小劇場究竟有沒有市場

　　□ 金沙人

　　17日的晚報放在桌上，上面的兩篇文章有意思，得慢慢消化吸收。一篇是《凡人傳》上的葛明的介紹，我以《冶春的“草台班子”》為題，談了我的讀後感。還有一篇，是王鑫寫的，談的是仁豐里小劇場曲藝專場演出的事。讓我關注的，不僅是事前通過“芍藥園子”公眾號知道演出這檔事，而是報道當天的晚報扉頁設計別具匠心，很有視覺衝擊力。大半個版面集納3張照片，台下座無虛席、演員傾情表演、曲藝名家助陣，圖文並茂，錯落有致，特別是手寫體的“小劇場鬧市場”分外引人注目，讓人產生一探究竟的衝動。

　　按照導讀提示，直奔第4版，映入眼帘的是拿魂的標題，肩題：仁豐里小劇場開啟演出新模式，主題：不贈票！68元一張，副題：你願意去看嗎？正文：分別介紹商業演出的由來、初衷、內容和社會反響。看了報道才知道，揚州“芍藥園”曲藝社還真不簡單，將有志於曲藝傳承的志同道合者聚在一起，用商業演出傳播文化。他們沒有編製，也沒有財政撥款，其成員大多是自由職業者。好在他們各人都有拿手絕活，應時應景自由發揮，隨機組合就能搭出一台不錯的節目。3年前，他們的演出在東關街長樂客棧一炮打響，深受遊客歡迎。仁豐里小劇場則是他們搶灘藝術市場的又一次嘗試，據他們自己講，主要是想吸引本土觀眾。

　　我沒有看過他們的演出，對其藝術質量、演出效果不能妄加評議，但他們用小劇場闖市場的勇氣值得推崇。看人挑擔不吃力。一場商演的成功，關門過節太多了，確定劇場、編排節目、組織演員、程序報備、營銷推廣、票務營收、信息反饋、綜合評價等等，哪個環節出錯都會影響商演效果。從前期“芍藥園子”在東關街演出的爆棚，到現在仁豐里的座無虛席，應該說他們的商演很成功，社會評價也不錯。一個民間曲藝社為興趣傳播文化，為生存經營文化，不喊空洞的口號，不做騙人的虛事，以誠實守信、娛人悅己而立足，做到如此程度，殊屬難得。

　　晚報扉頁的“小劇場闖市場”的黑體字很搶眼，觸發我浮想聯翩，甚至讓我產生疑問，小劇場能在市場上鬧出什麼大名堂？悲觀式的發問，並不是懷疑這種創新之舉，相反是擔心他們勢單力薄，難以為繼，呼喚大家多關注多關心，鞏固來之不易的好成果，匯聚起地方傳統文化傳承的強大力量。凡事不能誇大其詞，一個民間藝術團體，30多個演員，在兩個地方搞商演，每場即或座無虛席，也就幾十個人，能有多大規模？但小劇場商演的破冰之旅，還是讓我們看到了草根文化傳承的希望。

　　藝術能豐富人們的精神世界，產生催人奮進的力量。提高藝術修養，於個人而言，可以益人心智，助人成功；於社會而言，可以滋養社會，豐富生活；於國家而言，可以凝心鑄魂，鼓舞鬥志。藝術的重要性不言而喻。說起藝術，大家都會由衷地為家鄉點贊，不由自主地互動。不懂畫畫不要緊，但我們都以“揚州八怪”為榮；唱歌跑音跑調也不怕，但我們都能哼幾句楊柳青；不會說揚州評話的人多了去了，但不妨礙我們都知道《武松打虎》的經典傳奇。但一旦把藝術與市場放在一起談的時候，我們就吞吞吐吐，有時不免犯怵，甚至諱莫如深。在有些人看來，藝術一旦走市場，就與高雅無緣，似乎就是不入流，只有到金碧輝煌的大會堂演出，藝術才能算高大上。到大場子演，只要有人看，那敢情是好，但如果是組織的免費觀看，那就要打問號了。因為這類行政化主導的藝術演出，往往好心不一定能辦成好事，相反，還會掩蓋藝術市場悄然而至的危機，錯失藝術市場改革創新的良機。

　　相對而言，我還是喜歡“芍藥園子”這類的商演。也許他們沒有純正的血統，在有些人看來就是個“草台班子”；也許他們沒有財力的支持，一切因陋就簡，在有些人眼裡就是土得掉渣，但他們不裝腔作勢，率性而為，透出風骨。這才是真的踐行以人民為中心的工作導向。不看上面的臉色行事，不為獲獎的虛名煩惱，眼睛里只有觀眾，心中只有良心，腦中只有藝術，肩上只有擔當，為觀眾表演節目，讓觀眾花錢值，使觀眾叫聲好，這是他們的追求。沒有金剛鑽不攬瓷器活。如果沒有叫好又叫座的節目，商演就會夭折，到時倒霉的是他們自己。因為商演的製作成本是剛性支出得提前支付，演員的勞務成本是通常慣例也必須支付，這麼多人忙了一大陣子，怎麼的也要賺點錢養家糊口吧。商演倒逼着他們既按藝術規律辦事，也按市場規律辦事。沒有好作品，沒有好演員，沒有好表演，觀眾不買賬，說得天花亂墜也無濟於事。當宣傳超過自身實力時，只會露多大臉現多大丑，透支信用，貽笑大方。但光有這些還不夠，如不懂藝術市場門道，那隻能事倍功半，差強人意，達不到推廣的目的。

　　所以好的藝術市場要用心去感悟、用腦去思考、用身去闖蕩的。業人士並不反感市場，他們深知，前輩們靠吃百家飯在市場上練就了本領，贏得了口碑，創造了美好，留下了經典，傳承了文脈。現在生活條件好了，對市場反倒隔膜了。理應站在堅實大地上的雙腿，提到市場就打哆嗦，對市場供求、投入產出、商業模式不敢涉足，生怕下海就嗆水。過慣了旱澇保收的好日子，一下子去自食其力，心理上轉不過彎來，臉上也拉不下這個面子，推人及己一想，也能理解。藝術市場的風險無處不在，投入的是真金白銀，付出的是真情實感，收穫的有時是掌聲鮮花和滿滿的票房，但也有可能聲名狼藉，血本無歸。藝高人膽大，只有懂藝術的真諦、懂市場的習性，做駕馭市場的能人，才算得上真正的藝術高手。沒有藝術市場的催化，不經藝術市場的錘鍊，那些養在深閨人未識的好藝術，那隻能悄無聲息，自生自滅，既沒有傳播的功效，也不會有傳世的可能，着實可惜。

　　時代不需要鴕鳥，呼喚我們做弄潮兒。身逢偉大的時代，藝術承擔的使命重大。人民需要藝術，人們在繁忙的工作之餘需要悅愉身心。時代需要藝術，準確及時反映時代的波瀾壯闊，表達人民的喜怒哀樂，用文化滋養人們的精神，激發人們奮鬥的激情，為美好明天去打拚，藝術的以文化人的作用得以展現。高明的藝術家，總是以他們與生俱來的聰明直覺和卓而不凡的精明策劃，提供人見人愛的藝術產品和服務，在春風化雨中收割成功。

　　藝術市場的探索如火如荼，各種文創作品應運而生，博物館也在“變臉”親民，就是那些需要保護的非遺也在大膽擁抱市場，非遺與景區的深度融合，讓非遺不但活了下來，而且還活得很好，也能傳得下去。地方戲曲也不甘落後，利用小劇場大膽實踐，力求闖出一條新路。這條路剛開始走，肯定會磕磕碰碰，踉踉蹌蹌，但一路前行的大趨勢不會變。只要堅持創造性轉化、創新性發展不動搖，把握藝術規律和市場規律不鬆懈，小劇場照樣能做出大名堂。

　　小劇場有時就是一個小藝術市場。這裏面有藝術產品和服務的定位，考驗你有無細分市場的眼光；有產品和服務的過人之處，看看你有無搶佔市場的能力；有產品和服務的品牌營銷，檢驗你有無開發市場的本領，當然，還有商業模式、安全管理等事無巨細的事都要去做。從“芍藥園子”的運作模式來看，小劇場成了藝術消費的市場，成效初顯。全市還有若干的小劇場用地，只可惜還沒有完全用起來，如都能完全開放利用，文旅融合就向前跨了一大步，夜經濟就會豐富多彩，文化生產消費就能良性循環。這樣小劇場就真能鬧出大市場，闖出大名堂，這是上下都翹首以待的。你說小劇場里能沒有市場嗎？